老铁们，大家好，相信还有很多朋友对于评剧之乡不是滦县吗和评剧是哪里的地方戏的相关问题不太懂，没关系，今天就由我来为大家分享分享评剧之乡不是滦县吗以及评剧是哪里的地方戏的问题，文章篇幅可能偏长，希望可以帮助到大家，下面一起来看看吧！
本文目录
一、中国五大戏剧剧种是哪些
1、中国五大戏曲剧种分别是指京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧。
2、中国戏曲剧种种类繁多，中国各民族地区地戏曲剧种约有三百六十多种，传统剧目数以万计。而在其中，京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧依次称为中国五大戏曲剧种。
3、中国戏曲主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成。它起源于原始歌舞，是一种历史悠久的综合舞台艺术样式。经过汉、唐到宋、金才形成比较完整的戏曲艺术，它由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术综合而成。
二、评剧是什么
问题一：评剧是什么?评剧是流传于我国北方的一个戏曲剧种。产生于河北省东部，系由流行于滦县、迁安、玉田、三河及宝坻(今属天津)一带农村的曲艺莲花落发展而成。我国第二大戏曲剧种，仅次于京剧。在华北、东北及其他一些地区流行很广。
问题二：什么的评剧是什么评剧是流传于我国北方的一个戏曲剧种。产生于河北省东部，系由流行于滦县、迁安、玉田、三河及宝坻(今属天津)一带农村的曲艺莲花落发展而成。我国第二大戏曲剧种，仅次于京剧。在华北、东北及其他一些地区流行很广。
问题三：评剧的前身是什么呢?评剧
1910年代，成兆才将说唱曲艺艺术莲花落结合蹦蹦戏，并吸收河北梆子、京剧的一些表演方式和音乐元素，同时也受到唐山皮影戏音乐的影响，开创出定名为“平腔梆子”的新剧种， *** 时期北京改名北平，使得“平腔梆子”的简称和京剧因 *** 因素而改换的新名称“平剧”、“平戏”（本来叫“京戏”、“京剧”）混淆，成兆才于是在建议下把“平腔梆子”的简称改为“评剧”、“评戏”，评剧发源于中国京东唐山一带，特点是念白和唱词口语化，非常容易听懂，因此很受观众的欢迎。这个名称就此确立，直到现在
问题四：评剧 *** 讲得是什么书生张才娶妻窦氏。一日，张才虎丘山逛庙会，遇 *** 尼古陈妙禅，二人两情相悦，遂约张扮 *** 入庵，二人在庵中结为连理。不到一年张才病死庵中，妙禅产生一子遣王三思用蓝衫包裹送入张府。途遇苏昆强买为子、并取名苏宝玉。后王三思因贫困欲将当年包裹妙禅幼子的蓝衫卖与窦氏，窦氏认出此乃其前夫之物，追问之，驶知卖子原委，亲至庵内寻访丈夫及妙禅。 *** 内姐妹相遇，得知丈夫早已亡故于是接妙禅回家。时值苏宝玉得中，窦氏与妙禅前往苏府认子，后苏张两家均由宝玉奉养。评剧旦角鼻祖月明珠首演，后为历代评剧名家李金顺、刘翠霞、花玉兰、喜彩连、小白玉霜、花月仙、韩少云、小花玉兰的 *** 作。
问题五：评剧属于什么省评剧是中国第二大戏曲剧种,原名“平腔梆子戏”,俗称“唐山落子”、“蹦蹦戏”。评剧起源于100多年前,形成于河北唐山
问题六：有什么比较经典好看的评剧吗《花为媒》、《祥林嫂》、《秦香莲》、《乾坤带》、《金沙江畔》、《无双传》、《杨乃武与小白菜》、《凤还巢》、《三看御妹》、《杨三姐告状》等等。
问题七：评剧和评书的区别是什么？评剧是戏曲，跟京剧、豫剧、越剧一样，都是戏曲。主要流行于北京、天津、河北、东北地区。有不同的男女演员表演男女老少，有唱段，有表演，有古装，有现代。著名的剧目有《花为媒》《刘巧儿》《金沙江畔》《向阳商店》等。名家有小白玉霜、魏荣元、马泰、新凤霞、赵丽蓉。。。
评书是曲艺，跟相声、大鼓、单弦、快板一样属于曲艺。评书大多是以讲故事的形式，由一个人表演，无论故事里是人物是男女老幼，还是千军万马，都靠说评书的人变化不同语气、站位方向来表示。著名的评书有《三国演义》《隋唐》《杨家将》《岳飞传》等。名家有袁阔成、单田芳、连丽如、田连元、刘兰芳等。
评剧会唱，评书只是说；评剧多人演，评书一人说；评剧迷喜欢听唱段，评书迷喜欢听“扣儿”。
问题八：评剧26板是什么意思评剧二六板是评剧唱腔的一种。
唱腔为板腔体结构，由一板三眼、亥板一眼、有板无眼、无板无眼等四种节拍形式组成。常用的板式有慢板、反调慢板、二六板、垛板、流水板、散板、尖板等。
二六板，一板一眼，是评剧唱腔中最常用的一种板式，既可抒情，亦可叙事，各个行当均可应用。又可分为小生二六与原板二六两种形式。小生二六的上、下句各为六小节，每句常由两个分句组成，是生行的主要唱腔。原板二六的上、下句各为四小节，是旦行的主要唱腔，其他行当有时兼用。
问题九：请问评剧起源于哪个地方? 1、评剧起源于清末河北滦县一带的小曲“对口莲花落”，先是在河北农村流行，后进入唐山，称“唐山落子”。
评剧，是流传于中国北方的一个戏曲剧种，是广大人民所喜闻乐见的剧种之一，位列中国五大戏曲剧种，曾有观点认为是中国第二大剧种。
清末在河北滦县一带的小曲“对口莲花落”基础上形成，先是在河北农村流行，后进入唐山，称“唐山落子”。
20世纪20年代左右流行于东北地区，出现了一批女演员。20世纪30年代以后，评剧表演在京剧、河北梆子等剧种影响下日趋成熟，出现了李金顺、刘翠霞、白玉霜、喜彩莲、爱莲君等流派。
1950年以后，以《小女婿》、《刘巧儿》、《花为媒》、《杨三姐告状》、《秦香莲》等剧目在全国产生很大影响，出现新凤霞、小白玉霜、魏荣元等著名演员。现在评剧仍在华北、东北一带流行。
2006年5月20日，评剧经 *** 批准列入首批国家级非物质文化遗产名录。
问题十：评剧在早期被叫做什么？评剧是在我国有较大影响的地方剧种之一。早在19世纪末，河北唐山一带的贫苦农民于农闲时以唱莲花落谋生，一 *** 零年前后就逐渐出现了专业的莲花落艺人。莲花落即称“落子”，是一种长期流行在民间的说唱艺术，评剧就是在莲花落基础上发展起来的。其后，东北民间歌舞“蹦蹦”传进关内，于是河北的莲花落艺人便迅速地吸收了这种艺术，开始演唱如《王二小赶脚》、《王二姐思夫》、《杨二舍化缘》、《王大娘锯大缸》、《 *** 割肉》、《安安送米》等一类剧目，深受当地地农民喜爱。这些艺人随后又由农村进入到工业城市唐山：唐山地工人，特别时煤矿和钢铁工人成了这个剧种早期地热心观众及积极支持者。但是，它形成为较完整地戏曲艺术则在辛亥 *** 前后。但是舞台上已有文明戏和话剧地演出，他们都拥有自己的剧作者，同时，进步的 *** 思想已传播到了文艺圈子，这就促使评剧这个新兴的剧种也产生了之一代的剧作家成兆才等。成氏原系莲花落艺人，他受到新的时代 *** 的影响，在艺术上具有革新创造的精神，于是就以他的剧作把莲花落演变成了蹦蹦戏，又从蹦蹦戏演进为评剧。其早期剧目有《马 *** 开店》《老妈开纭贰痘ㄎ媒》《卖油郎独占花魁》等，这些都是评剧的奠基戏。这位剧作家对时代的变革相当敏感，他吸收文明戏的表现手法，编演了一批很受群众欢迎的反映现实生活的时装戏，如《 *** 小老妈》《黑猫告状》《安重根刺伊藤博文》等，尤以一九一九年编写的《杨三姐告状》最为著名，久演不衰，成为评剧的 *** 剧目之一。
当成兆才等人把莲花落演变成“唐山落子”时，吸收了河北梆子的 *** 乐器，他们给这个新剧种命名为“京东之一平腔梆子戏”，简称“平剧”，演唱时用本嗓。当时的 *** *** 演员有月明珠、金开芳等。辛亥 *** 后，北京改称北平，京剧也随之称为平剧。以成兆才为首的“平剧”此时已经发展到了天津等地，和由京剧改称的平剧成对l之势。于是就定名为评剧，寓“评古论今”之意。
东路评剧的发展过程，大致可分为五个阶段。
清嘉庆（1796－1820）以后流行于东滦县、宝坻、迁安、三河等地农村的莲花落已发展为彩扮（对口莲花落）形式。当地农民于逢年过节或上集、赶庙、外 *** 针和香面时，往往组织起来演唱。形式有“单板”和“对口”两种。“单板”是一人打竹板（一手拿五块竹板，一手拿七块竹板）自打自唱，一个曲调，来回反覆。一般是唱小段，有时也唱成本故事，如《杨二舍化缘》等。“对口”就是彩扮，由二人演唱，分上、下装(也叫上、下串)。上装为旦，包半头，脑后留假辫，手持手帕或扇子；下装为丑(多为主角)，以舞 *** 鞭(花鞭为主，也有打竹板的)。上下装均由男 *** 扮演。伴奏除按拍外，有时也用弦、笛、锣、鼓等，或有用“一幅架”（也叫“双跨”）的。即一人打击架上所有的锣、鼓、镲等，表演者同时扮演几个角色，且说且唱，亦歌亦舞，有时有一人或几个帮腔。当时，人们称这种艺术活动为“双玩意儿”、“落子”、“唱花灯”。又因在演出前总要先演一段“什么不闲”，故又称为“什么不闲”。演出剧目多为民间故事，如《思夫》《十绣门帘》，也有少量整本故事，如《杨二舍化缘》、《小借年》《小姑贤》《西厢》《摔镜架》等。
光绪七年（1881）前后，唐山地区 *** 矿务局建筑铁路、厂矿相继出现，莲花落开始进入乡镇、码头卖艺，并建立了班社。光绪十七年（ *** 1）前后，东北二人转传入关内，更先入关的是锦州汪荣，后有大碗粥（周）、梁半截夫妇等，他们加入莲花落班社一同演出。此时冀东已有十几个莲花落班社，如乐亭的崔八班，演员有张来、张根、石凤等；丰润的孟光武班，演员有东发红、东发白等；滦县魏庄子的赵家班，演员有东发......>>
三、各地方戏的剧种分别是什么
分别有：昆曲、京剧、豫剧、评剧、越剧、黄梅戏、粤剧、柳琴戏、藏戏等。
黄梅戏是安徽省四大剧种之一。中国五大剧种之一，原名“黄梅调”或“采茶戏”，流行于安徽、江西、湖北三省交界一带，源于湖北黄梅一带的采茶歌。
清道光前后在湖北、安徽、江西三省毗邻地区，形成以演唱“两大戏”、“三小戏”为主的民间小戏。后吸收青阳腔和徽剧的音乐和表演艺术以及民间音乐，演出了大戏。
黄梅戏的主要唱腔，大戏有平词、火工、二行、三行、彩腔等；小戏多用各自 *** 的唱腔。由于在以怀宁为中心的安庆地区长期流行，用当地方言讲唱，形成了独特风格，所以曾被称为“怀腔”。
粤剧又称“大戏”或者“广东大戏”，戏曲之一。粤剧源自南戏，自明朝嘉靖年间开始在广东、广西出现，是揉合唱做念打、乐师配乐、戏台服饰、抽象形体等等的表演艺术。
粤剧是融汇明清以来流入广东的海盐、弋阳、昆山、梆子等诸腔并吸收珠江三角洲的民间音乐所形成的以梆子（京剧称西皮）、二黄为主的我国南方一大剧种。
据说最初演出的语言是中原音韵，又称为戏棚官话，到了清朝末期，文化人为了方便宣扬 *** 而把演唱语言改为粤语（俗称：白话），使广州人更容易明白。粤剧名列于2006年5月20日公布的之一批518项国家级非物质文化遗产名录之内。
2009年9月30日，粤剧获 *** 教科文组织肯定，列入人类非物质文化遗产名录。粤剧是广东省更大的地方戏曲剧种，随着粤语华人的 *** 及其对粤剧的喜爱和传唱，被传播到世界各地。新加坡素有“粤剧第二故乡”之称。
柳琴戏是江苏省和山东省主要剧种之一，分布苏鲁豫皖四省交界的广大地区，因其唱腔有拉魂动魄的魅力，故民间一直称其为“拉魂腔”。50年代初，就其主要伴奏乐器“柳叶琴”，始正式定名为“柳琴戏”。
柳琴戏在发展过程中，融汇了当地的民间音乐及毗邻地区的剧种音乐，逐步形成了自己完备唱腔体系，内容丰富多姿，腔调高亢华丽为观众钟爱，百听不厌。
越剧，是中国五大戏曲种类之一，中国第二大剧种，有第二国剧之称。越剧长于抒情，以唱为主，声腔清悠婉丽优美动听，表演真切动人，极具江南灵秀之气；多以“才子佳人”题材的戏为主，艺术流派纷呈。
越剧主要流行于浙江、上海、江苏、福建等江南地区，鼎盛时期除 *** 、广东、广西等少数省、自治区外，全国都有专业剧团存在。据初步统计，约有280多个，业余剧团更有成千上万，不胜统计。
越剧在海外亦有很高的声誉和广泛的群众基础，当为流传最广之地方剧种。2006年5月20日经 *** 批准列入之一批国家级非物质文化遗产名录。
藏戏的藏语名叫“阿吉拉姆”，意思是“仙女姐妹”。据传藏戏最早由七姐妹演出，剧目内容又多是佛经中的神话故事，故而得名。藏戏起源于8世纪藏族的 *** 艺术。
17世纪时，从寺院 *** 仪式中分离出来，逐渐形成以唱为主，唱、诵、舞、表、白和技等基本程式相结合的生活化的表演。藏戏唱腔高亢雄浑，基本上是因人定曲，每句唱腔都有人声帮和。藏戏原系广场剧，只有一鼓一钹伴奏，别无其他乐器。
关于评剧之乡不是滦县吗和评剧是哪里的地方戏的介绍到此就结束了，不知道你从中找到你需要的信息了吗 ？如果你还想了解更多这方面的信息，记得收藏关注本站。
